Source: http://www.reed.edu/humanities/110Tech/Theater.html
Ova stranica je dizajnirana da pruži kratak uvod u starogrčki teatar, i pružiti alate za dalja istraživanja. Kliknite na bilo koju od navedenih tema da ih dodatno istražiti.
1. Rokovi grčki drami
2. Porijeklo grčki drami
3. Izvođenje drevni grčki drami
5. Struktura predstave pročitati u Humanities 110
6. Engleski i grčki tekstovi predstava za riječ pretraživanja.
7. Bibliografija i linkove na druge resurse on-line za grčka tragedija
1. Rokovi grčki drami
Iako porijeklo grčke tragedije i komedije su nejasne i kontroverzni, naši drevni izvori nam omogućavaju da izgradi grubo hronologiju neki od koraka u njihovom razvoju. Neka od imena i događaja na vremenskoj liniji su povezani sa odlomke u sljedećem poglavlju o nastanku grčka drama koje pružaju dodatni kontekst.
(Radovi masnim slovima su na Hum 110 gradivo)
7. veka pne
c. 625 Arion u Korintu se bavi proizvodnjom imenu ditirambski zborova.
6. veka pne
600-570 Klistena, tiranin Sicyon, prenosi “tragičan zborova” na Dionisa
540-527 Pizistrata, tiranin Atene, osniva festival Velike Dionysia
536-533 Thespis stavlja na tragediji na festivalu od Velike Dionysia u Atini
525 Eshil rođen
511-508 prva pobjeda Phrynichus ‘u tragediji
c. 500 Pratinus od Phlius uvodi satira igra u Atini
5. veku pne
499-496 Eshil prvi dramatične konkurencije
c. 496 Sofokle rođen
492 Phrynicus ‘Capture iz Mileta (Mileta je bio zarobljen od strane Perzijanaca u 494)
485 Euripid rođena prvi dramatične pobjede 484 Eshil ‘
472 Eshil ‘Perzijanaca
467 Eshil ‘Sedmorica protiv Tebe
468 Eshil poražen od Sofoklove u dramatičnim konkurenciji
463? Eshil ‘ponizan molilac Žene
458 Eshil Orestija (Agamemnon, Libation Nosioci, Eumenides)
456 Eshil umire
c. 450 Aristofan rođena
447 Partenona počela u Atini
c. 445 Sofoklo Ajax
441 Sofoklove Antigone
438 Euripid Alcestis
431-404 Peloponeskog rata (Atena i saveznici vs. Sparta i saveznici)
431 Euripid Medea
c. 429 Sofoklo Kralj Edip
428 Euripid Hipolit
423 Aristophanes Oblaci
415 Euripid Trojan žene
406 Euripid umre; Sofokle umire
405 Euripid Bacchae
404 Atena gubi Peloponeski rat u Sparta
401 Sofoklo Edip na Kolonu
4. stoljeća pne
399 Suđenje i smrt Sokrata
c. 380 je Platonova Republika uključuje kritike grčke tragedije i komedije
c. 330 je Aristotelova Poetika uključuje obranu grčke tragedije i komedije
2. Porijeklo grčki drami
Drevni Grci iz 5. stoljeća pne nadalje su fascinirani pitanje porijekla tragedije i komedije. Oni su bili sigurni u svoje tačne poreklo, ali Aristotel i niz drugih pisaca predložene teorije kako tragedije i komedije razvijena, i pričao priče o ljudi mislili da su odgovorni za njihov razvoj. Evo nekih izvoda iz Aristotela i drugih autora koji pokazuju kako je stari Grci mislili o nastanku tragedije i komedije.
Aristotel o porijeklu tragedije i komedije
1. Zaista, neki kažu da drame su tzv, jer su njihovi autori predstavljaju znakove kao “rade” njih (drôntes). I to je na osnovu toga da je Dorians [= Spartanci, itd] polažu pravo na izum kako tragedije i komedije. Za komedija tvrde Megarci ovdje u Grčkoj, koji kažu da je počeo među njima u trenutku kada su postali demokratije [c. 580 BC], a do Megarci Sicilije, uz obrazloženje da je pjesnik Epicharmas došao tamo i bio je mnogo ranije nego Chionides i Magnes; dok tragedija tvrdi određenim Dorians na Peloponezu. Oni nude riječi kao dokaz, uz napomenu da okolnih sela, pod nazivom Demoi strane Atinjani, nazivaju Komai njima, i tvrdeći da kômôdoi (komičari) stekli ime, nije od kômazein (to Revel), ali iz činjenice da, budući protjeran u nemilost iz grada, oni lutali od sela do sela. U Dorians dalje ističu da je njihova riječ za “veze” je Dran, a Atinjani koristiti prattein. (Aristotel: Poetika Poglavlje 3)
2. I u skladu sa svojim pojedinih vrsta karaktera, poezija dijeli na dvije vrste, za teže duhove liječi imitiraju plemenite akcije i plemenite osobe koje obavljaju, a više neozbiljan pjesnici su djela od Baser lica, i kao ozbiljniji pjesnika počeo da komponuje himne i encomia, tako da ovi počeo sa Lampoons …. tako među ranim pjesnika, neki ponovo postao pjesnika herojske stih i drugi od Iambic stih. Homer je bio ne samo gospodar pjesnik ozbiljnih vene, jedinstven u opštoj izvrsnost njegove imitacije, a posebno u dramatičnim kvalitetu on prenosi na njih, ali je bio i prvi koji će dati uvid u ideje komedije [u Margites] … a kada tragedija i komedija je napravio njihov izgled, oni koji su privučeni jedan ili drugi od grane poezije, istina da njihova prirodna pristranost, postao ili strip pjesnika umjesto Iambic pjesnika, ili tragičnih pjesnika umjesto epskih pjesnika jer su nove vrste su više VAZNO tj dobila povoljnije pažnju, nego ranijih. Da li je tragedija, a zatim, u potpunosti shvatila svoju mogućih oblika ili još nisu učinile je pitanje i odgovor na oba u apstraktnom i u odnosu na publiku [ili pozorište] mogu ostati za drugu raspravu. Svojih početaka, sigurno, bili su u improvizaciju [autoschediastikês], kao je i onih za komediju, tragediju porijeklom iz Impromptus lideri ditirambski zborova, i komedija u onih lidera falusa predstava koja i dalje uobičajeno u mnogim gradovima. Malo po malo tragedija rasla veći kao pjesnika razvila sve što doživljava svoje hitne formu, a nakon prolaska kroz mnoge promjene, došlo je do zaustavljanja, jer je sada u posjedu svoje specifične prirode [tên Hautes phusin]. To je bio prvi koji je povećao broj glumaca od jedne do dve i smanjio ulogu hora, dajući prvo mjesto na dijalog Eshil. Sofoklo [dodala] treći glumac i [uveo] oslikana krajolik. Opet, [došlo je do promjene] u magnitude; od male parcele i apsurdno jezik (jer je promjena bila iz satira predstave), tragedija ostala je samo kasno u svom razvoju da preuzme klima dostojanstva, a metar promjene od trohejski tetrametar na Iambic trimetar. Zaista, razlog zašto su koristili tetrametar u prvom je da je njihov oblik poezije je satyric [i.e. za “satira”] a samim tim i više orijentiran prema plesu; ali kako je obrazovanje dijelova razvijen prirodni instinkt otkrio odgovarajuće metara, od svih metričkih oblika je Iambic trimetar je najbolje prilagođen za govor. (To je evidentno, jer u razgovoru sa jednom drugom smo vrlo često krajnje Iambic trimeters, ali rijetko daktilski heksametara, ili ako radimo krećemo od tonalitet normalnog govora Opet, [došlo je do promjene] u broju epizoda. – ali za to i način na koji je navodno jedan od drugih poboljšanja došlo, uzmimo sve što je rekao, jer da se kroz nekoliko detalja će bez sumnje biti značajan zadatak (Aristotel: Poetika Poglavlje 4).
–
Priče o pjesnik Arion
3. Periander je tiranin Korinta. The Corinthians kažu (i lezbijke slažu) da je najveća čudo u njegovom životu bio je putovanje Arion od Methymna da Taenarum na delfin. On je bio kitharode da nitko drugi u to vrijeme i prvi ljudi koje znamo da je komponovao hvalospjev i nazvao ga i proizveden je u Korintu. (Herodot I.23)
4. Arion, od Methymna … je rekao i da su izmislili tragičnog režim (tragikoû tropou) i prvi se sastoji stacionarnog refren i otpjevao hvalospjev i zove ono što je hor pevao i uveo satira govoreći stihove. (The Suda leksikon)
5. Pindar kaže da je hvalospjev je otkrivena u Korintu. Izumitelj pesme Aristotel poziva Arion. On je prvi vodio kružni refren. (Prokula, Chrest. Xii)
6. Prvi nastup tragedije je uveo Arion od Methymna, kao Solon rekao je u svom elegije. Charon je Lampsacus kaže da je drama je prvi put proizveden u Atini glumce. (Jovan Deacon, Komentar na Hermogenes)
–
Priče o Klistena, Sicyon, junak drame
7. Ne smijem izostaviti da objasni da je [tiranin] Klistena izabrali na Melanippus kao osobu uvesti u Sicyon, jer je bio ogorčen neprijatelj Adrast, da je ubio oba Mecistes, njegov brat, i Tydeus njegov sin-in-zakon . Nakon što ga je rješavanje u svom novom svetište, on je prebačen u njega vjerske počasti žrtvovanja i festivala koji su prethodno posvećena Adrast. Narod Sicyon je uvijek smatrao Adrast sa velikim poštovanjem, jer zemlja je nekada pripadala Polybus, njegov djed, koji je umro bez nasljednika i ostavio kraljevstvo za njega. Jedan od najvažnijih je priznanja plaća mu je bio tragičan refren, ili ceremonijalnog ples i pjesmu, koja je Sicyonians proslavio u njegovu čast; normalno, tragičnog hor pripada obožavanje Dionisa; ali u Sicyon nije bilo tako – to je izvedena u čast Adrast, tretirajući njegov život priča i patnje. Klistena, međutim, promijenilo: on je prebačen u refrenima na Dionisa, a ostatak ceremonijalne da Melanippus. (Herodot V.67)
–
Priče pokušavam da objasnim zašto, ako tragedija potiče iz Dithyrambs sung u čast Dionisa, nisu svi tragedije bilo oko Dionisa (“Nema nikakve veze sa Dionisa”: (Ouden pros ton Dionuson)
8. Kada Phrynichus i Eshil razvijen tragedija uključiti mitološki parcele i katastrofa, je rekao: “Šta ima ovo veze sa Dionisa?” (Plutarh, Symp. Quaest.)
9. Nema nikakve veze sa Dionisa. Kada je refreni se navikli od početka do peva hvalospjev na Dionisa, kasnije pjesnici napustila ovaj običaj i počeo da piše “Ajaxes” i “Kentaura”. Stoga gledaoce, rekao je u šali, “Nema nikakve veze sa Dionisa.” Iz tog razloga odlučili su kasnije uvesti satira-predstave kao uvod, u cilju da se čini možda neće biti zaboravljajući god. (Zenobius V.40)
10. Nema nikakve veze sa Dionisa. Kada Epigenes je Sicyonian je tragedija u čast Dionisa, oni su ovaj komentar; otuda poslovica. A bolje objašnjenje: Originally prilikom pisanja u čast Dionisa su se takmičili sa komadima koji su se zvale satyric. Kasnije su promenili na pisanje tragedije i postepeno okrenuo parcele i priče u kojima nisu imali misao za Dionisa. Stoga ovaj komentar. Chamaeleon slično piše u svojoj knjizi na glumce. (The Suda leksikon)
–
Priče o Thespis, atenske dramaturge
11. Od kada glumce pesnik prvi djelovao, koji je producirao predstave u gradu, a nagrada je bila koza … (Mramor Parium, pod godine oko 534 pne).
12. Ovo je glumce, koji je prvi oblikovani tragična pjesma, izmišljajući nove radosti za svoje seljane, kada Bacchus vodio vino-razmazana (?) Chorus, za koje je koza bila nagrada (?) I korpe Potkrovlje smokve je nagradu također. Mladi promijeniti sve ovo. Dužina vremena će otkriti mnogo novih stvari. Ali moja je moja. (Dioskorid, Anth. Pal. VII. 410)
13. Nepoznati poezija tragičnog Muse glumce je rekao da je otkrio i da je izvršena pesme na vagonima, koji su pjevali i djelovali, njihova lica zamrljana sa vinom-Lees. (Horace, Ars Poetica 275-277)
14. Kao stare tragedije ranije refren po sebi obavlja cijelu dramu, a kasnije i glumce izmislio jedan glumac dati refren odmor i Eshil drugi i Sofokla treći, čime će se zaokružiti tragedija … (Diogen Laertije III. 56)
15. Thespis: grada Ikarios u Attica, XVI tragične pjesnik nakon prvog tragične pjesnik, Epigenes od Sicyon, ali prema nekim drugi nakon Epigenes. Drugi kažu da je bio prvi tragičan pesnik. U svom prvom tragedije je pomazao lice sa bijelim olovo, onda je u hladu svoje lice sa prkos u svojim nastupom, a nakon toga je uveo korištenje maski, čineći ih na miru u platno. On je proizvedena u 61. olimpijade (536 / 5-533 / 2 BC). Spominju se sljedeće predstave: igre na Pelias ili Phorbas, Svećenici, omladine, Pentheus. (The Suda leksikon)
3. Izvođenje drevni grčki drami
Pohađaju tragedija ili komedija u 5. stoljeću pne Atena je u mnogo čemu drugačije iskustvo od pohađanja igra u SAD-u u 20. stoljeću. Da navedemo samo neke razlike, grčki predstave su izvršena u otvorenom pozorištu, koriste maske, pa su gotovo uvijek obavlja hor i tri aktera (bez obzira na to koliko govornom znakova bilo u igri, korišteni su samo tri aktera; glumaca bi se vratiti sceni nakon igranja jedan lik, prekidač maske i kostime, i ponovo pojaviti kao drugi lik). Grčki predstave su izvršena kao dio vjerskih festivala u čast boga Dionisa, i osim ako kasnije oživljen, izvršeno je samo jednom. Predstave su finansirani od strane polis, i uvijek su u konkurenciji s drugim predstavama, te su glasali ni prvi, drugi ili treći (zadnji) mjesto. Tragedije gotovo isključivo bavili priče iz mitske prošlosti (nije bilo “savremeni” tragedija), komedija gotovo isključivo sa savremenim brojke i problema.
U onome što slijedi, mi ćemo pokrenuti kroz imaginarni (ali koliko je to moguće, tačan) nacrt proizvodnju grčke tragedije u 5. stoljeću pne Atena od početka do kraja. Ovaj nacrt će izvesti neke od karakteristika stvaranja i gledanja grčka tragedija da je drugačiji proces nego što je danas napravio. Izvođenje predstavu.
4. Grčki pozorišta
Grčki tragedije i komedije su uvijek obavlja u otvorenom pozorišta. Rani grčki kazališta su vjerojatno malo više nego otvorenim površinama u gradskim centrima ili pored obroncima gdje je publika, stoji ili sjedi, mogli gledati i slušati na refrenu peva o podvige boga ili junaka. Od kraja 6. stoljeća prije Krista do 4. i 3. stoljeća pne došlo je do postepene evolucije prema složeniji pozorištu strukture, ali osnovni izgled grčkog teatra ostala ista. Glavne komponente grčkog teatra su labled na dijagramu iznad.
Orkestar: Orkestar (doslovno, “ples prostor”) je normalno kružni. To je bio prostor nivou na kojem bi refren plesati, pjevati, i interakciju sa glumcima koji su bili na pozornici u blizini Skene. Najraniji orkestri su jednostavno od tvrdog zemlje, ali u klasičnom periodu neke orkestara počeo da se popločan mramornim i drugih materijala. U centru orkestra bilo je često thymele, ili oltar. Orkestar pozorišta Dionisa u Atini bio je oko 60 metara u promjeru.
Teatron: Teatron (doslovno, “gledanje-mjesto”) je mjesto gdje se gledalaca sat. U THEATRON je obično dio brežuljku s pogledom na orkestra, a često omotan oko veliki dio orkestra (vidi dijagram gore). Gledalaca u petom stoljeću pne vjerojatno sjedio na jastucima ili odborima, ali do četvrtog stoljeća THEATRON mnogih grčkih pozorišta imali mramora sjedišta.
Skene: Skene (doslovno, “šator”) bila je zgrada neposredno iza bine. Tokom 5. stoljeću, u fazi pozorišta Dionisa u Atini je vjerojatno podignuta samo dva ili tri koraka iznad nivoa orkestra, i bio je možda i širine 25 metara i 10 metara dubine. U Skene je neposredno iza bine, a obično uređena kao palata, hram, ili drugih zgrada, ovisno o potrebama predstave. Imala je barem jedan set od vrata, i glumci mogli da ulaze i izlaze kroz njih. Tu je i pristup na krov Skene iza, tako da glumci igraju bogova i druge znakove (kao što je Watchman početkom Eshil ‘Agamemnon) mogla da se pojavi na krovu, ako je potrebno.
Parodos: Parodoi (doslovno, “prolazi”) su staze kojim hor i nekih aktera (kao što su one koje predstavljaju glasnike ili ljudi vraćaju iz inostranstva) našli pravi ulaza i izlaza. Publika ih koristi i za ulazak i izlazak iz teatra prije i nakon predstave.
Grčki pozorišta Kliknite ovdje za istraživanje više o grčkoj pozorišta u Perseus, natpisima, planovima, i slike jedanaest drevnih pozorišta, uključujući i Theater Dionisa u Atini, a pozorište u Epidaurus.
5. Struktura predstave pročitati u Humanities 110
Osnovnu strukturu grčke tragedije je prilično jednostavan. Nakon prologa govori jedan ili više znakova, refren ulazi, pjevanje i ples. Scene onda alternativni između izgovorenih sekcija (dijalog između likova, a između znakova i chorus) i sung sekcija (tokom koje refren plesala). Ovo su osnovni dijelovi grčka tragedija:
a. Prolog: govori jedan ili dva lika prije nego što se pojavi refren. Prologu obično daje mitološki pozadinu neophodne za razumijevanje događaja predstave.
b. Parodos: Ovo je pjesma peva refren kao prvo ulazi u orkestar i plesova.
c. Prva epizoda: Ovo je prvi od mnogih “epizoda”, kada su likovi i refren razgovor.
d. Prva stasimon: Na kraju svake epizode, ostali likovi obično napustiti pozornicu i refren pleše i pjeva na Stasimon, ili horske ode. U Ode obično odražava na stvari, rekao je i učinjeno u epizodama, i stavlja ga u neku vrstu većih mitološkog okvira.
Za ostatak predstave, postoji alternacija između epizoda i stasima, do konačnog sceni, pod nazivom …
e. Exodos: Na kraju igre, hora izlazima peva Processional pjesma koja se obično nudi riječi mudrosti koje se odnose na akcije i ishod predstave.
Kliknite ovdje da vidite analizu strukture predstave pročitati u Humanities 110.
6. Engleski i grčki tekstovi predstava za riječ pretraživanja
Ova stranica vam omogućava da odlomke u bilo kojoj od predstava u bilo grčkom ili engleskom jeziku. U sekcije H i I tu su linkovi koji vam omogućavaju da potražite engleski ili grčkih reči u tekstu bilo kojeg od predstava.
A. Agamemnon
B. Libation Nosioci
C. Eumenides
D. Antigone
E. Kralj Edip
F. Bacchae
G. Oblaci
H. Pretrage za englesku riječ u bilo kojoj od predstava.
Za traženje mogućnost pojave (e) engleski riječi u jednoj od predstava, kliknite na gore, i tip na engleskom riječ u kutiji sa natpisom “Look za:”; zatim upišite u ime autora predstave (Eshil, Sofoklo, Euripid, ili Aristofan) u kutiji sa natpisom “Pokaži rezultate za”. Potraga će se uz nastanak riječi koje ste zatražili u svim predstava autora ste upisali u.
I. Pretrage za grčke riječi u bilo koju od predstava.
Ne morate znati starogrčkom biste koristili ovu pomoći resursa. Grčki traži reč program vam omogućava da tip u engleskoj riječi, a onda vam pruža sve grčke riječi koje imaju da englesku riječ kao dio definicije. Zatim možete tražiti one grčke riječi u grčkom tekstovima ste zainteresovani. To je vrlo korisno, jer omogućuje da se manje zavisi engleskom prevodu kada tražite riječ ili pojam u grčki tekst. Na primjer, ako se istražuje pitanje “pravde” u jednoj od predstava, možete saznati šta grčke riječi su koje imaju “pravda” kao dio njihove definicije, a zatim tražiti one riječi direktno u grčki tekst predstave.
7. Linkovi na druge resurse on-line za grčki teatar i kratak bibliografija
A. Bibliografija za daljnje čitanje
Knjige u Reed biblioteke koje pružaju pomoći pristupi grčka tragedija uključuju:
Generalni knjige
Goldhill, S. Reading grčka tragedija (1986)
Heath, M. Poetika grčka tragedija (1987)
Knox, B. Word i Akcija (1979)
Lesky, A. grčki Tragic poezije (1983)
Rehm, R. grčki Tragic kazalište (1992)
Segal, C. Tumačenje grčka tragedija: Mit, Poetry, Text (1986)
Taplin, O. grčka tragedija u akciji (1978)
Vernant, J.P., i Vidal-Naquet, P. Tragedija i mita u antičkoj Grčkoj (1981)
Vickers, B. Ka grčka tragedija (1973)
Winkler, J. i Zeitlin, F. Nema veze sa Dionisa? (1990)
Porijeklo grčki drami
Burkert, W. “grčka tragedija i Sacrificial Ritual.” Grčki, rimski, i vizantijske studije 7 (1966): 87-121.
Lesky, A. grčki Tragic poezije (1983). Poglavlje 1: “Problemi porekla.”
Pickard-Cambridge, A.W. Hvalospjev, tragedija i komedija (1927) ________, drugo izdanje koje Webster, T.B.L. (1962)
Winkler, J. “The efeba ‘Song: Tragoîdia i Polis.” reprint u nikakve veze sa Dionisa? (1990)
Eshil
Goldhill, S. Jezik, Seksualnost, Narrative: Orestija (1984)
Lebeck, A. Orestija: Studija jezik i struktura (1971)
Rosenmeyer, T. The Art of Aeschylus (1982)
Taplin, O. Stagecraft od Eshil (1977)
Winnington-Ingram, R.P. studije u Eshil (1983)
Sofokle
Blundell, M.W. Pomoć Prijatelji i štete Enemies: A Study in Sofokla i grčki etike (1989)
Edmunds, L. Edip: Drevni Legend i njegove Kasnije sličnog (1985)
Gardiner, č.p. The Sophoclean Chorus (1987)
Gellie, G. Sofoklo: A Reading (1972)
Knox, B. herojske Temper (1964)
Knox, B. Edip na Tebe (1957)
Scodel, R. Sofokle (1984)
Segal, Charles Tragedija i Civilization: tumačenje Sofokle (1981)
Winnington-Ingram, R.P. Sofoklo: An Interpretation (1980)
Euripid
Burian, P., ed. Uputstva u Euripidean kritika (1985)
Collard C. Euripid (Grčka i Rim Istraživanja u Classics n. 14) (1981)
Foley, H. Ritual Ironija: Poezija i žrtvovanja u Euripid (1985)
Halleran, M. Stagecraft u Euripid (1985)
Michelini, A.N. Euripid i Tragic Tradition (1987)
Segal, C. dionisijskim Poetika i Euripid ‘Bacchae (1982)
Segal, E., ur. Euripid
Velacott, P. Ironično Drama: Studija Euripid (1975)
Winnington-Ingram, R. Euripid i Dionisa: tumačenje Bacchae (1948)
Aristofan
Cartledge, P. Aristofan i Njegov teatar apsurda (1990)
Dover, K.J. Aristophanic komedija (1972)
Henderson, J. umrljati Muse: nepristojan jezik u Atić Komedija. 2. izdanje. (1991)
Henderson, J. “demos i Comic konkurencije”, u J. Winkler i F. Zeitlin, EDS, nema nikakve veze sa Dionisa? (1990)
Konstan, D. grčki Komedija i ideologija (1995)
MacDowell, D. Aristofan i Atini (1995)
McLeish, K. pozorište Aristofan. London, 1980.
Nussbaum, M. “Aristofan i Sokrat na učenje praktične mudrosti”, Yale Classical Studies 26 (1980) 43-97.
Redfield, J. “Drama i zajednica: Aristofan i neke od njegovih rivali”, u J. Winkler i F. Zeitlin, EDS, nema nikakve veze sa Dionisa? (1990)
Taplin, O. Comic Anđeli i drugi pristupi grčka drama kroz Vase-slike. Oxford: 1993.
Ussher, R.G. Aristofan (Grčka i Rim novih istraživanja u Classics, 13). Oxford, 1979.
Whitman, C.H. Aristofan i Comic Hero. Cambridge, MA., 1964.
Ova stranica je razvio Walter Englert za Hum110 Tech.