Original: http://livingheritage.org/udarata.dance.tradition.htm
Ostrvo (Kolombo) od 12.08.2016
KAMALIKA PIERIS
Udarata Rajadhaniya je bio posljednje kraljevstvo stoljećima staro, dugogodišnje monarhijske države Sinhale. Udarata je, prema tome, bio posljednje skladište sinhala plesa, a ne prvo. „Cejlonski plesač je naslednik velike tradicije koja seže u prošlost“, rekla je Čitrasena. „Razvile su se razne plesne forme, koje mi danas dijelimo na nisku zemlju i Kandyan ples.“ Šri Lanka je imala dugu tradiciju plesa, složila se Mudiyanse Dissanayake, „vrlo malo zemalja može da se prilagodi bogatstvu i autentičnosti naših plesova“. Ples Udarata nije povezan sa budističkim ritualom. Izvodi se u ne-budističkim ritualima usmjerenim na bogove (madu), demone (planine) i planete (bali). Čak iu ovom trenutku glavna atrakcija u ovim ritualima za publiku bio je ples, rekao je A. J. Gunawardena.
Plesni stil kraljevstva Udarata postao je poznat kao “Kandijev ples” u 19. stoljeću. Kandyan ples je bio nesumnjivo postojeći fragment mnogo potpunije umjetnosti koja je izumrla na Cejlonu, rekao je Džordž Kejt. To je ples velike razlike koji koristi milost koju nije lako oponašati. Potpuno je krvav i snažan. Ne može se staviti u kategoriju narodne umjetnosti. To je dio društva koje, iako je ruralno, ipak sofisticirano za razliku od sela u Evropi. ”(G. Kejt, Neke bilješke o Kandjan plesu, Nova Lanka, januar 1953.). „Iako je fragmentarno sačuvan, Kandyan ples je jedan od velikih plesnih sistema u jugoistočnoj Aziji“, rekao je Herbert Keuneman.
Najfiniji i najkompletniji prikaz Udarata plesa vidi se u ritualu poznatem kao Kohomba Kankariya. Čitav vokabular Kandjan plesa i njegovo bubnjanje se vidi u ovom ritualu, rekao je V. B. Makuloluva. Kankariya je veoma retko održavana, ali ovi divni plesovi su vredni očuvanja, rekla je Čitrasena. Najupečatljiviji su plesovi Ves netum, ves tattuva, kostimi poput ratnika i razrađeni, teški plesovi.
Postoje i drugi plesovi koji se takođe smatraju udaratskim poreklom. Riječ “vannam” dolazi od sinhalske riječi “varnana”. Prvobitno, vannam je bio pjesma koju su skladali pjesnici Sinhale, rekla je Bandula Jayawardena, tradicionalni plesači kasnije su im dodali ples. Postoji 18 vannam u Kandyan plesu, svaki se bavi specifičnom životinjom, kao što su ‘gajaga’ (slon), ‘thuranga’ (konj), ‘mayura’ (paun), ‘musaladi’ (zec), ‘ukussa’ (orao). , hanuma (majmun). Tu je i „gahaka“ (školjka) vannama, „vyrodi“ (dragi kamen) „eeradi“ (strelica), „Surapathi“ (u slavu božice Surapathi), „Ganapathi“ (u slavu boga Ganapatija), ‘uduhara’ (izražavanje pompe i veličanstva kralja), i ‘asadhrusa’ (veličanje zasluga Bude). Ne smatram vannam dijelom Udarata plesa. To je jasno izvan tradicije.
Udekki su korišćeni u kraljevskoj palati za prasasthi i kod kuće kao pratnja pjesmi. Udekki je mali lakirani ručni bubanj u obliku pješčanog sata, visok oko sedam i po centimetara (18 centimetara). To je veoma težak instrument. Udekki ples je bio veoma prestižni ples u prošlosti. Imao je svoje ritmove, korake i pesme. Izvođač mora istovremeno pevati, plesati i pratiti se sa udekki, zatežući žice da bi dobio varijacije parcele. Takva koncentracija talenta u jednoj osobi je neuobičajena i za ovaj, kao i za druge razloge, udekki je prestao da se praktikuje, rekao je A.H.E. Molamure 1956. godine. Davno su prestali sa radom, rekao je i Kejt. Međutim, K. D. G. Sumanadasa, pišući o tradicionalnim plesačkim porodicama Matale Distrikta (1996), rekao je da je udekki plesna grupa Kandegedera Dingiri Banda iz Alutgame, Kalundewa, blizu Dambulle, bila dobro poznata u Matale Distriktu.
Kohomba Kangkariya
Udarata ples je uključivao i panteru ples. Panteru je poput tamburina, bez kože, sa malim cimbalima pričvršćenim u razmacima oko njegovog opsega. Sinhalski kraljevi su koristili panteru plesače kako bi proslavili pobjede na bojnom polju. Panteru plesačica je obučena u običnu bijelu ogrlicu s crvenom trakom ili maramom oko struka. Njegov torzo je gol ili prekriven grudnom pločom od šarenih perli.
Panteru i udekki sada su bili na ivici izumiranja, rekla je Molamure 1956. godine. Takođe i rivalska atrakcija ves plesa. Udekki i panteru plesačice, koje su plesali u većoj mjeri, moraju se osloniti na vlastitu tehničku vještinu i umijeće, a malo tko danas smatra zahtjevnu disciplinu vrijednom. Međutim, oba plesa se sada pojavljuju u Esala Perahera u Kandiju, kao iu današnjim plesnim prezentacijama.
Džordž Kejt govori io tri narodna plesa, raban, leekeli i kalagedi. Raban plesovi su uključivali pjevanje, virindu i balansiranje obrtne rabane. Bilo je akrobatskih interludija na ovaj ples, rekao je on. Postojala su dva oblika leekeli plesa, jedan je nazvan Savaram, izjavio je on.
Plesači nikada ne udaraju jedan drugome štapove; oni samo shvataju da će to učiniti. Umesto toga udaraju svojim štapovima. Bubnjanje se razlikuje za dva leekeli plesa. Kalagedi ples je bio star, nastavio je Kejt. U početku je plesao na bubanj pana, manji od geta bera, koji je davao oštre iznenadne udarce. “Postoji šarmantan opis ovog plesa u narodnoj poeziji”, rekao je on.
‘Kandjan ples’ je izveden u tri od četiri ‘Maha Disawani’ kraljevstva Udarata (Satara Korale, Sat Korale i Matale), jedan ‘Sulu Disawa’ (Udapalata), i šest ‘ratas’ oko glavnog grada. Yatinuwara, Udunuwara, Tumpane, Harispattuwa, Dumbara i Hewaheta. Kandy je u Yatinuwari. Postoje tri škole plesa, “Mahanuwara”, “Kurunegala” i “Kegalle”. Natum parampara tradicije Mahanuvare boravila je u Amunugami, Gadaladeniji, Nittaweli, Malagammani, Rangami, Talgahagodi, Tiththapajjali, Udupihil i Rattoti. Takođe Kahalla, Ihalawela, Moladanda i Yakawela. Plesačica Gunaya bila je iz Nittawele, bubnjar Suramba i plesačica Sri Jayana iz Amunugame, Sedara i Heen Baba su bili iz Talgahagode.
Neke plesne porodice u tradiciji Mahanuvare mogu pratiti svoju liniju daleko unazad. U Mataleu, devedesetih godina, obitelj Udupihila se može pratiti od oko devet generacija, porodica Tambilideniya do sedam generacija i porodica Nagalawewa, pet generacija. Tambilideniya preci su nastupali prije kralja Sri Wickrema Rajasinha i dobili patawa bubanj. U okviru glavne tradicije postojale su sub-tradicije. Porodica Begirija pratila je Idamegama plesnu tradiciju. Starješine porodice Kumbiyangaha Ela učile su plesati od plesača Padivita i Weligamwala. Porodica Nagalawewa došla je iz plesne porodice Malagane iz Moneragale. Predak se preselio u Matale.
„Sat korale“ ili „Kurunegala“ parampara bili su u Ahugoda, Bawilgamuwa, Damunugolle, Goratiyawa, Makehelwala, Muruthawa Polgahawela i Ranawana. Polgahawela je bila na najvišem položaju. Piyasara Silpadhipathi pripada ovoj tradiciji. Tradicija Kohomba Kankariya se razlikovala u školama Mahanuwara i Kurunegala. Veličina ves tattuva previše. Wellawa (Kurunegala) je imala 16 jedinica, Thiththapajjala (Mahanuwara) imala je 13 jedinica.
„Satara korale“ ili „Kegalle“ parampara bile su u Algami, Andurapati, Attanagodi, Budawatte, Galapitamadi, Hikgodi, Imbulgodi, Kotawelli, Lihiniakaduvi, Mahakehelwali, Muddanawa, Siyambalapitiya i Tibbotunuwa. Algama je zauzela prvo mesto. Alagama paramparawa proizvela je fine plesače, bubnjare, egzorciste i čuvenu grupu slikara hramova. Oni prate svoju plesnu tradiciju do kralja Kirtija Šri Rajasinhe. Ova paramparawa je proizvela tri majstorska plesača u 20. stoljeću, Sithrachariya Nekathige Siriya (Algama Siriya), Sirijin sin Kiriganitha i unuk Pani Bharatha.
U kraljevstvu Udarata, umetnici kao što su plesači bili su organizovani u “cehove” i dobili su poljoprivredna zemljišta (nindagam) u zamenu za svoje usluge. Stoga su plesači bili i farmeri. Išli su ravno iz svojih polja, da igraju u kankariji, pinkamu i peraheri. Danas, Talgahagoda porodica drži zemlju u vlasništvu Talgahagode Rajamaha Vihara i oni su zaduženi za Talgahagoda Kohomba Devale. Plesači su poznavali astrologiju, medicinu, slikanje i crtanje. Ovo je prikazano u njihovim imenima kao što su Ganthachariya, Vaidyacharya, Piyumachchariya, Shilpadipathi i Rangadhipathi. Najprikladniji horoskopi za plesače bili su oni sa Mithunom, Kanya, Vraushabha lagna sa graha pihitima suru, buda ili thula.
Kandyan ples je veoma razvijen jer su plesači i bubnjari trenirani nekoliko godina kako bi stekli visoki standard tehničke savršenosti, primijetili su Chitrasena. Bilo je potrebno mnogo godina naporne obuke i prakse da bi postali dobar plesač, rekao je Molamure. To je bila zahtjevna i izazovna profesija. Plesačima je bila potrebna kontinuirana praksa i mnogo izdržljivosti.
Obuka je počela rano, oko osam godina, pod rođakom, obično sa ocem ili stricem. Prva lekcija održana je u povoljnom vremenu. Učitelj je dobio svečani dar od tkanina, bakarnih i mesinganih posuda i tuppetti voća, povrća, riže i začina. Učenik je naučio bubnjanje i ples, ali je kasnije odabrao jednu od dvije.
Obuka je trajala 10-15 godina. Počinje sa using pa haramba using vježbama koristeći barre ili Dandiyama, a goda haramba, and off-the-barre vježbe i ‘ath saramba’ ili ručne vježbe. Zamršeni rad nogu, kružni ples (vattam) i pratnja pesama došli su kasnije. Postojale su tri različite brzine plesa, spore, umerene i brze, svaka dvostruka od prethodnog tempa. Svaki plesni pokret imao je nekoliko sekcija, „pada“, „kastirama“, „sirumaruwa“ i „adavva“. Plesačica mora biti u stanju izvesti plesove, recitirati napjeve i provesti barem jedan potpuni ritual prije nego što diplomira kao plesač, rekao je B. B. Makuloluva. Zvučno znanje o Kohomba Kankariji bilo je neophodno.
Obuka možda nije imala pisani nastavni plan ili raspored, kao što je danas, ali sigurno bi postojala neka vrsta plana i redosleda u nastavi. Inače, Udarata ples ne bi mogao postići poziciju koju danas drži. Nastavnici plesa su takođe imali mogućnost da praktikuju „guru mushti“, pravo da daju finije tačke samo najzaslužnijem učeniku.
Pani Bharatha (1920.) se prisjetila da su u Algami dječaci dolazili navečer, sakupljali svoje sarongove i učili plesati od svog ujaka Sirije. Drugde u bašti, postojale bi grupe koje bi učile hewisi i bera haramba. Plesači su takođe naučili i druge vještine kao što su popravljanje bubnjeva. Žene su preuzele časove kada su muškarci otišli da učestvuju u ritualima. Tissa Kariyawasam (1942.) je primijetila da je u njegovo vrijeme previše „svi dječaci u selu učili plesati“.
Piyasara Silpadhipathy (r. 1945) podsetio je da je u djedovom gurugederi u Polgahaweli postojala napredna obuka za talentovane plesače. Postojala je posebna dvorana za plesače za odmor. Plesači su takođe eksperimentisali sa novim plesnim koracima, rekao je Piyasara. Pijasara i drugi članovi porodice su im se pridružili uveče i učili ples i bubnjanje.
Učenici su učestvovali na festivalima i peraherama u vrlo mladoj dobi. Piyasara se prisetio: “Otišli smo sa starijima i izveli u perahere kao novajlije”. Sugath Malagammana je učestvovao u Esala peraheri, Kandy kao bubnjar od sedam godina. Učenici su također prisustvovali nastupima na Kohomba Kankariji, pomažući i promatrajući. Piyasara je otišao u kankariju sa svojim stricem u dobi od 10 godina. Ovaj trend se i dalje nastavlja. Na Kala Poli, u Kolombu u januaru 2016. godine, dva mala dečaka starosti 8 ili 9 godina učestvovala su u raban natumu, balansirajući tri rabane sa štandom u ustima. Dali smo im pljeskanje.
Plesačica je prvo nastupala kao naiyyadi plesačica, noseći tani kachchi kostim sa turbanom. W. B. Makuloluwa vidi Naiyyadi kao ‘dodiplomski’ nivo Kandyan plesanja, prije nego što se preseli na ves dan. Kejt je međutim rekao da je originalni Naiyyandi bio lasija ili ženski ples koji je stvorila žena. Sada plešu muškarci. Naiyyadi ples se izvodi u ranim fazama Kohomba Kankariya, a također u Vishnuu i Kataragami devalvira u Kandyju u ceremonijalnim prilikama.
Ceremonija dodjele plesačice poznata je kao ves bandima, gdje se prvi put na glavu plesačice postavlja vesetuba. Ovo je veoma važan događaj u životu plesača. Ritual se smatra svetim i osoba se mora suzdržavati od nečistih radnji nedelju dana ranije. Ritual se odvija u hramu pred publikom rođaka i prijatelja. Učenik daje poklone učitelju, a publika daruje plesaču. Nakon ceremonije, nova plesačica izvodi „kala eli natima“ ili „magul yak kankariya“. On je tada kvalifikovan da učestvuje u svojoj prvoj Kohomba Kankariya. Ritualna plesačica se rijetko mora povući iz plesa prije šezdesete godine.
Ljubaznost: Ostrvo (Kolombo) od 12.08.2016